Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского
Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского
Телефон для справок, заказ экскурсий:
+7 (473) 255-38-67
Menu
Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского
+7 (473) 255-38-67
7 июня в 15.00 часов в «Доме Губернатора» (пр.Революции, 22) в рамках VIII Международного Платоновского фестиваля искусств состоится торжественное открытие выставки «Котлован».
На выставке по мотивам знакового произведения Андрея Платонова представлена живопись, объекты и инсталляции московского художника Михаила Рошняка.
Всё творчество Платонова пропитано темой поиска смысла жизни, всеобъемлющей истины и, конечно же, темой смерти и ее преодоления. Так и Михаил Рошняк, используя необычный для творчества материал, наотрез не соглашаясь с принципами художественного академизма, пытается приблизиться к раскрытию истины и осмыслению самых сложных смыслов человеческого жизни. Картины автора, выполненные из земли, символизируют и раскрывают таинство существования человека, который всю жизнь роет котлован в надежде на достижение пресловутого счастья, не замечая, как жизнь проходит мимо него и котлован из места постройки счастливой жизни превращается в могилу несбывшихся мечтаний и ложных воззрений.
Михаил Рошняк – один из самых активных и известных современных российских художников. Участник более сотни групповых выставок и 15 персональных. Автор и участник более 100 перформансов и акций.
В 1992 основал художественную группу Miros-Yggs в Лейпциге. В 1993 издавал в Москве ALL-MANACH – журнал,посвященный проблемам альтернативного искусства. С 1994 – организатор и куратор выставок независимого искусства совместно с О. Мавромати, А. Дугиным, С. Кусковым, Э. Лимоновым, Г. Виноградовым, С. Курехиным, С. Пономаревым, Н. Дмитриевым, М. Катковой, А. Айги, Э. Касимовым, группой ТАНАТОС («Дух и Почва» 1,2, «Крестовый поход», «Археология сознания», «STOP NATO» и другие). С 1996–участник международных арт-ярмарок в Страсбурге и Женеве. С 1997–организатор и куратор клубных перформансов совместно с С.Кузиным, В.Скворцовым, А.Шиловым, А.Степновым, Максом Орехом.
В 2011-2016 – куратор и участник 4-й, 5-й, 6-й Московских биеннале современного искусства со специальными проектами: «О прозрачности», «Дух и Почва», «Нефть в Квадрате».
В рамках работы выставки будут проводиться различные мероприятия. Подробнее о них читайте тут.
Вход на выставку и мероприятия — БЕСПЛАТНЫЙ.
График работы выставки:
7 — 11 июня с 12:00 до 22:00 часов
12 — 17 июня с 12:00 до 19:00 часов.
Выставка продлится до 17 июня 2018 года.
6 июня в 16.30 в выставочном зале Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского в рамках VIII Международного Платоновского фестиваля искусств состоится торжественное открытие выставки «Индустриальный мир глазами Александра Родченко».
На выставке будет представлено более 70 фотографий Александра Родченко, сделанных в 1920-е годы, из коллекции Мультимедиа Арт Музея.
Александр Родченко (1891-1956) стоял у истоков русского авангарда, он занимался живописью, скульптурой, театром и архитектурой; его плакаты и коллажи задали новые стандарты дизайна и рекламы в СССР. Кроме этого, он был выдающимся фотографом и до сих пор являетсясимволом советской фотографии.
Родченко начал заниматься фотографией в 1924 году. В конце 1920-х он публиковал свои экспериментальные ракурсные снимки в журналах «Советское кино» и «Новый ЛЕФ», снимал первые фоторепортажи для советских журналов.
Он показывал мир новой Москвы, постройки архитекторов Александра Веснина, Моисея Гинзбурга, Константина Мельникова. Показывал сборку автомобилей на заводе АМО, генераторы на электростанции, производство электрических лампочек. Он верил, что будущее – за индустриальным миром.
Рядом со станками на фотографиях Родченко всегда есть человек. Его герои – это интересующиеся всем, активные молодые люди. Они работают и учатся, занимаются спортом. Так, целую серию он посвятил утренней зарядке на крыше недавно построенного студенческого общежития в Лефортово.
Мультимедиа Арт Музей, Москва (МАММ) – музейно-выставочный комплекс, первый в России музей, специализирующийся на фотографии, видео- и медиа-арте. Основан в 1996 году. В музее проходили выставки таких фотографов, как Георгий Петрусов, Анри Картье-Брессон, Энни Лейбовиц и многих других. Куратор выставки: Ольга Свиблова.
Стоимость входного билета для всех категорий граждан – 50 рублей.
Выставка продлится до 01 июля 2018 года.
24 мая в 18.00 часов в музее состоялась встреча со специалистом в сфере международных волонтерских кемпов — Миланой Фурман.
На встрече говорили о волонтерстве в сфере искусства в России и за рубежом, отвечали на вопросы: как стать частью событий в сфере искусства в качестве волонтера, какие проекты ждут добровольцев этим летом, и где и как в России или за рубежом можно найти проект по душе.
Особое место было отведено рассказу о волонтерском лагере в арт-лаборатории Вячеслава Полунина «Желтая Мельница» (Франция).
Информация о волонтерских программах подготовлена Центром международного взаимодействия «Пассаж Зебра».
Друзья!
С сентября 2017 по май 2018 года в музее проводились мастер-классы по графике из серии «Пятном и линией. Графические техники и приемы». Один из авторов серии и ведущий мастер-классов — воронежский художник-график Денис Булавинцев.
Мастер-классы проводились для разных аудиторий: семейной (дети от 10 лет и их родители) и т.н. профессионалов и любителей (от 16 лет). Всего состоялось 16 занятий (по 8 для каждой аудитории), посетило которые более 500 человек.
Весь период участники МК осваивали приемы работы с графикой и воплощали полученные знания в своих произведениях.
Как это было «рассказывают» фотографии занятий.
6 июня в 16.00 в выставочном зале Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского в рамках VIII Международного Платоновского фестиваля искусств состоится торжественное открытие выставки «Фернан Леже. Поэтика современности».
В экспозицию выставки «Фернан Леже. Поэтика современности» войдут более 50 работ художника из собрания Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина – постоянного партнера Платоновского фестиваля.
Зрители получат уникальную возможность увидеть произведения французского модерниста, долгое время не покидавшие музейные запасники, – живопись, графику и предметы декоративно-прикладного искусства.
Фернан Леже (1881-1955) – один из великих художников XX века, который наряду с Пикассо и Браком стоял у истоков кубизма. Как и многие его современники, работал в нескольких видах изобразительного искусства. Он одинаково ярко проявил себя в живописи и графике, его интересовали скульптура, керамика, витраж и шпалера. Пушкинский музей покажет эти разные грани дарования художника на выставке в Воронеже.
Ядром экспозиции являются живописные произведения Леже конца 1940-х – начала 1950-х годов. В этот период живописная манера Леже максимально упрощается, обретает почти плакатную ясность и уверенность. Для полотна «Чтение» (1949) характерны сильные выразительные линии, свободное расположение цветовых плоскостей. Героиня работы «Женщина с птицей на красном фоне» (1952) словно сошла с плаката послевоенных лет, призывающего к борьбе за мир. В этих портретах проступают узнаваемые черты Надежды Петровны Ходасевич-Леже (1904–1982), жены, ученицы и верной помощницы художника, но в тоже время – это обобщенные женские образы. Особое место в экспозиции занимает камерная картина «Город с птицами» (1953): работа кисти здесь мягче, созданный образ романтичнее. На обороте есть надпись «Amigo»: свою работу художник подарил на память другу – советскому писателю Илье Эренбургу, свидетелю и участнику многих событий парижской художественной жизни 1910–1950-х годов.
Живописец Фернан Леже работал и в печатной графике, хотя она составляет малую часть его обширного наследия. Излюбленной техникой мастера была литография, по большей части цветная; но художник пробовал свои силы и в ксилографии, в гравюре сухой иглой и в акватинте.
В разные годы Фернан Леже создавал проекты ковров и шпалер. Он стремился изменить искусство и сделать свою работу доступной для всех. Поэтому, как и Пикассо, работал с керамикой. На выставке можно будет увидеть несколько образцов фаянсовых тарелок, созданных в 1960-х годах на керамическом предприятии в Сален-ле-Бен во Франш-Конте.
Продолжая идею художника о доступности искусства, выставку дополнят два тактильных макета для слепых и слабовидящих людей по мотивам декоративных рельефов. Цвет, неотъемлемый элемент искусства Леже, будет отображен в тактильных макетах с учетом потребностей людей с особенностями зрительного восприятия.
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина – музейный комплекс, обладающий одним из крупнейших в России художественных собраний зарубежного искусства, хранящий артефакты, созданные мастерами разных эпох – от Древнего Египта и античной Греции до наших дней. Сегодня фонды музея насчитывают около 700 тысяч произведений. Жемчужиной собрания является одна из самых известных в мире коллекций произведений французских импрессионистов и постимпрессионистов.
Куратор выставки: Варвара Замахаева.
Стоимость полного входного билета – 150 рублей.
Льготного (для студентов, школьников, пенсионеров) – 100 рублей.
Выставка продлится до 29 июля 2018 года.
20 мая 2018 года состоялся заключительный мастер-класс из серии «Пятном и линией. Графические техники и приемы» (для аудитории профессионалов и любителей).
Ведущий серии занятий, воронежский художник-график Денис Булавинцев рассказал о своем творчестве, основных его темах и об основных приемах в своей работе при создании графических произведений.
Занятие было рассчитано как на постоянных участников мастер-классов, так и на «новичков», которые, познакомившись с приемами работы с черно-белой линогравюрой смогли создать собственные произведения.
Постоянным участникам занятий представилась возможность подытожить все полученные умения и навыки и закрепить свое мастерство создав авторские работы.
Все работы, созданные в ходе занятия, были отпечатаны самими участниками на настоящем офортном станке.
Всего в рамках серии состоялось 16 мастер-классов, посетило которые более 500 человек.
На выставке одной картины представлено уникальное произведение из фондов музея, созданное неизвестным художником XVI века круга Франсуа Клуэ «Портрет Филиппины Вельзер» – жены эрцгерцога Фердинанда II, известной своим умом и красотой.
Выставка представлена в постоянной экспозиции (зал западноевропейской живописи, 3 этаж).
Вход по билету в музей.
Выставка продлится до 17 июня 2018 года.
18 мая в Международный День музеев в ВОХМ им. И.Н. Крамского состоялось мероприятие, в ходе которого музей получил в дар офортный станок. Дарителями выступили воронежские жители из числа друзей и почитателей музея.
Данный подарок не случаен. В Воронеже богатые традиции искусства графики, среди воронежских художников немало признанных мастеров этого вида искусства (Е.А. Пошивалов, М.Ф. Ахунов, В.А. Пресняков). И в настоящее время традиции не прерываются. В музее разработана и проводится серия мастер-классов для детей и взрослых. В течение учебного года с сентября 2017 по май 2018 года прошло 16 мастер-классов по графике, посетило которые более 500 человек. Ведущим занятий выступил воронежский художник-график Денис Булавинцев.
Приобретение станка поможет не только расширить тематику и аудиторию музейных занятий и мастер-классов, но и поспособствует популяризации искусства графики среди широкой аудитории.
В планах музея на новый учебный год — реализация новой интересной программы мастер-классов по графике, кроме того в дальнейшем предполагается развивать самостоятельное направление в просветительской деятельности музея, возможно создание «Школы графики», предполагающей проведение разнообразных творческих, лекционных, выставочных программ.
На мероприятии участникам проекта было рассказано много интересного о графическом искусстве, и продемонстрирована работа станка в действии. По окончании встречи всем дарителям в знак благодарности были вручены эстампы художника Дениса Булавинцева.
Проект служит добрым примером участия и интереса к музею, поддержки его деятельности и желания участвовать в музейной жизни.
19 мая 2018 года ВОХМ им. И.Н. Крамского принял участие во Всероссийской акции «Ночь музеев». Акция прошла под девизом «Шедевры из запасников».
Для всех посетителей у входа в музей была организована интерактивная фото-зона «Ожившие шедевры», которая действовала в течение всей акции. Каждый желающий смог примерить на себя образы, представленные на художественных полотнах музейной экспозиции: портрет М.С. Бутурлиной кисти Кристины Робертсон и портрет Н.П. Шереметева, созданный Н.И. Аргуновым.
Специально к музейной «Ночи» была подготовлена выставка одной картины «Портрет Филиппины Вельзер», представляющая уникальное произведение из запасников музея, созданное неизвестным художником XVI века круга Франсуа Клуэ. В рамках выставки состоялся тематический экскурс, в ходе которого искусствовед Наталья Бакина презентовала картину, изображающую жену эрцгерцога Фердинанда II, известную своим умом и красотой.
В одном из залов постоянной экспозиции музея прошел концерт «Музыкальные эскизы». Участники концерта – лауреаты региональных, областных и международных конкурсов ансамбль виолончелистов «Class–cello» и ансамбль «Челло-вечки» воронежской детской школы-искусств №7 (руководитель Алла Селиванова). В исполнении артистов прозвучали произведения А. Дворжака, Ж.Бизе, Г.Миллера, Б. Хейли, Г. Гольтермана, Н.Пархоменко и другие.
В 17.00 часов в выставочном зале музея стартовало танцевально-костюмированное шоу в исполнении преподавателей воронежской студии исторического и традиционного танца «Каменный мост». В рамках шоу исполнители в исторических костюмах не только продемонстрировали танцы различных эпох (барокко, ампир, модерн), но и провели танцевальный мастер-класс для всех желающих.
Лекционный зал музея стал площадкой для проведения двух мастер-классов: «Штампики» под руководством воронежского художника-графика Дениса Булавинцева и «Сувенир на память». Мастер-класс по графике подарил участникам возможность создать неповторимые сюжетные композиции из готовых модулей-штампов. На втором мастер-классе дети и родители расписывали гипсовые барельефы с изображением, имитируя барельефы древнеегипетской культуры.
Юные посетители музея смогли принять участие в мастер-шоу «Уроки актерского мастерства» от студии «Ералаш». Под чутким руководством наставников ребята учились азам актерского мастерства: сценической речи, сценическому движению, принимали участие в сценке, а еще им раскрыли театральные секреты и рассказали об актерских «фишках». Одновременно с мастер-шоу, все желающие смогли воспользоваться услугами аквагримера.
Вечернюю программу акции продолжил концерт джазовой музыки в музейном дворике. Музыкальный коллектив «Alexin 5» подарил слушателям тепло акустического концерта: томное «Люблю», плеск волн, ласкающий бриз и запах горячего песка, волнующие ритмы Кубы и романтичный саксофон. И все это в обрамлении волшебного вокала Татьяны Спасибуховой.
В заключении программы для всех любителей классической музыки состоялся концерт «Я помню вальса звук прелестный» (в рамках музыкально-театрального проекта «Классика, просвещение и вдохновение»). Участники: солистка Воронежского государственного театра оперы и балета лауреата международного конкурса, лауреата премии Союза театральных деятелей – Екатерина Гаврилова (сопрано); Заслуженная артистка России – Светлана Гельфанд (фортепиано); инструментальное трио «Элегия»; лауреат международных конкурсов гитаристов – Дмитрий Дюпин; Светлана Першина (скрипка); лауреат Всероссийского конкурса – Валерий Тимошенко (скрипка). В концерте прозвучали произведения композиторов Дж. Пуччини, Ф. Шопена, И. Штрауса, И.Дунаевского, А.Хачатуряна, Г.Свиридова, Д.Керна.
Всего в «Ночь музеев» художественный музей посетили 4301 человек.
18 мая — Международный День музеев.
Музей – это единый творческий организм, основу которого наряду с коллекциями составляют люди, работающие в нем.
Музейщик – это призвание! Кроме того это большая ответственность, огромная выдержка, любовь к мировому искусству, верность идеалам культуры.
Коллектив ВОХМ им. И.Н. Крамского – дружная, сплоченная команда людей, влюбленных в свою работу, и глубоко преданных музею!
В этот праздничный день коллектив музея поздравляет всех коллег и друзей, а также всех причастных к музейной деятельности и всех тех, кто просто любит музей!
Желаем новых творческих проектов, энтузиазма и вдохновения, ярких открытий и позитивного настроения!
Представляем вам «Героев музейных будней» из числа сотрудников Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского.