Воронежский областной художественный музей имени И.Н. Крамского стал участником главного музейного события года – XXI Международного фестиваля «Интермузей», который проходил в Москве с 30 мая по 2 июня 2019 года.
Значительное место среди событий фестиваля занимает Детская программа, в рамках которой запланировано более 60 мероприятий, которые подготовили 40 российских музеев.
Юных посетителей фестиваля ждут художественные и научно-просветительские мастер-классы, образовательные и исторические квесты, интерактивные занятия, театральные представления и игры, кукольные театры, исследования и эксперименты, а также инклюзивные программы.
В рамках Детской программы, специалистами ВОХМ им. И.Н. Крамского (старшим научным сотрудником Ксений Бабкиной и лектором-экскурсоводом Надеждой Малышевой) были проведены два мастер-класса.
На занятии «Представь, что ты художник по костюмам!», состоявшемся 30 мая, участники узнали о том, как выбрать основную цветовую гамму для костюма, придумывали креативные образы и создавали эскизы в технике коллаж.
31 мая, на мастер-классе «Что находится за границей картины?», ребята познакомились с некоторыми произведениями Воронежского художественного музея.
С помощью заготовок, изображающих фрагменты картин из музейного собрания, участники фантазировали на тему композиции и воплощали задуманное на белом листе.
Занятие, рассчитанное на организованные группы детей, позволит в увлекательной и игровой форме познакомиться или продолжить знакомство с музеем. Узнать о разнообразии видов и жанров изобразительного искусства, получить творческий опыт, создать авторские работы по впечатлениям увиденного и услышанного в музейных залах.
Перед каждым участником будет стоять непростая задача – по фрагменту произведения определить его жанровую принадлежность и найти место на чистом листе. После чего будет необходимо придумать сюжет с данным фрагментом и создать авторскую работу в одном из жанров изобразительного искусства.
Период проведения: с 7 июня по 7 июля 2019 года.
Продолжительность музейного занятия — 90 минут.
Стоимость билета для одного человека — 250 рублей.
Запись по телефону: 255-50-81 (ср. — вс.)
Альбом «Образы… Воронеж и воронежцы (в живописи и графике из собрания Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского) » / Составители: Е. Ф. Крутинина, Е. И. Пшеницына, О.А. Рябчикова / Воронеж: Кварта, 2018. 128 с.: ил.
В альбом включены произведения художников, которые в своем творчестве отразили своеобразие и красоту Воронежа, его исторических мест, а также целая галерея портретов известных воронежцев.
Издание предназначено для широкого круга читателей, интересующихся живописью, графикой и историей культуры Воронежской области.
На обложке: картина Г. А. Гончарова. Улица Мира. 1959.
В дни летних каникул Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского предлагает детям (8 +) и взрослым отправиться в невероятное путешествие по основной экспозиции в компании любознательного персонажа Хрюши.
Прохождение игры-бродилки может стать альтернативным знакомством с музейными экспонатами, особенно с портретами, натюрмортами, пейзажами. В ходе игры, участники узнают о картинах, написанных художниками в разное время и в разных уголках планеты. Посетители увидят, как разнообразны сюжеты, которые изображают художники в своих произведениях.
В конце маршрута путешественников ждет специальный приз!
Период проведения игры-бродилки: с 12 июня по 18 августа. Время проведения: с 12.00 до 16.00 часов.
Прохождение квеста осуществляется при покупке билета на постоянную экспозицию (200 рублей — взрослый билет; 100 рублей — детский) + стоимость игры-бродилки — 100 рублей.
Воронежский областной художественный музей им.И.Н.Крамского предлагает с пользой провести летние каникулы и посетить серию мастер-классов по графическим техникам от художника Виктории Афанасьевой.
Цикл, состоящий из четырех занятий, предполагает знакомство с художественными материалами и основными понятиями искусства графики – форма, объем, композиция, золотое сечение. В рамках встреч участники узнают, чем отличается живопись от графики, прочувствуют процесс создания произведения, познакомятся с приемами работы различными материалами – акварелью, углем, карандашом, сангиной.
16 июня. «Пейзаж акварелью»
Участники смогут освоить базовые принципы ведения работы с таким сложным материалом, как акварель и разобраться в закономерностях создания эффектного произведения. Результатом мастер-класса станет красочный акварельный этюд с изображением, наполненного воздухом горного пейзажа.
30 июня. «Рисование цветов углем с натуры»
Мастер-класс предлагает взглянуть на знакомые предметы с иного ракурса, сосредоточив внимание на гармонии пропорциональных отношений и разнообразии природных форм на примере букета цветов.
14 июля. «Натюрморт карандашом»
Мастер-класс познакомит с такими понятиями, как композиция и пропорции золотого сечения в природных (естественных) формах. В процессе создания натюрморта из веточки, ракушки и птичьего пера, участники узнают о принципах изображения объема и приемах работы простым карандашом.
21 июля. «Рисование руки сангиной»
Заключительный мастер-класс познакомит с таким старейшим инструментом рисования, как сангина, и принципами изображения человеческого тела, а именно – руки. Участники овладеют приемами изображения объемной формы, правильных пропорций элементов и структур, а также положений руки в ракурсе.
Начало занятий в 12.00 часов.
Продолжительность — 90 минут.
Стоимость билета (1 чел.) — 250 рублей.
Запись на каждый мастер-класс начинается за 2 недели до события.
Звонить по телефону: +7 (473) 255-50-81.
Количество мест ограничено!
Справка:
Виктория Афанасьева окончила художественно-графический факультет Воронежского государственного педагогического университета. Автор иллюстраций к книгам В. Славгородского «Воронежский край — история зверей и птиц» и Е. Кокуриной «Начало».
23 мая 2019 года в Воронежском областном художественном музее им. И.Н. Крамского состоялась творческая встреча с известным театральным художником Ниной Ивановной Гапоновой.
Визит художника в столицу Черноземья был очень ожидаем. Встретиться с Ниной Ивановной планировалось еще на открытии выставки ее работ«Нина Гапонова. Маленький мир в картинной раме», посвященной Году театра. Оно состоялось в Воронежском художественном музее 18 апреля нынешнего года. Но, к сожалению, на открытии автор присутствовать не смогла. Зная, что встречи с ней ожидают почитатели ее таланта, друзья и бывшие коллеги, Нина Ивановна пообещала приехать при первой возможности, и сдержала свое слово – встреча состоялась!
Открыла мероприятие директор художественного музея им. И.Н. Крамского Ольга Рябчикова, которая поделилась теплыми воспоминаниями своего студенчества, связанными со знакомством с Ниной Ивановной в Воронежском государственном театре драмы им. А. Кольцова в годы ее пребывания в нем в должности главного художника. Кстати, Нина Гапонова – первая женщина, занявшая эту должность за все время более 200-летней истории существования театра.
Свое выступление Нина Ивановна начала с объяснения в любви городу Воронежу. Городу, в котором прошло без малого двадцать лет ее счастливой жизни, который подарил ей членство в Союзе художников, персональные выставки, все звания и награды.
На протяжении всей встречи художник щедро делилась с гостями своими воспоминаниями о работе над театральными спектаклями, в числе которых множество детских: «Чиполлино», «Конек-Горбунок», «Сказка о царе Салтане», «Сказка о рыбаке и рыбке» и другие. Множество историй связано с интересными и необычными находками, появлявшимися в ходе творческого процесса, с помощью которых оформление сцены приобретало особое и неповторимое звучание, а сценические костюмы могли не только визуально представить персонажа, но и поведать об особенностях его характера.
Рассказала Нина Ивановна и о том, почему решила подарить Воронежскому областному художественному музея имени Крамского свои работы. Благодаря дару автора, с 2017 года музей является единственным обладателем столь большой коллекции работ художницы (около 120 произведений).
«Работы должны жить на стендах, поскольку они живут, пока на них смотрят. Если этого не происходит – они гибнут. Я радуюсь, когда вижу на выставке свои работы, знаю, что их видят люди. Моя любовь идет к людям через мои произведения, а любовь зрителей идет к ним и они продолжают жить» – отметила художница.
В завершении встречи Нина Ивановна рассказала о новом занятии, увлекшем ее в последнее время – изготовлении кукол, в частности для постановок Ново-Спасского монастыря.
Сюрпризом для Нины Гапоновой стала встреча с ее выпускниками — бывшими воспитанниками ее зональной лаборатории театральных художников, в рамках работы которой проходили выставки в Воронежском Доме актера в 1983-1990 годах.
Интерес к музейной выставке «Нина Гапонова. Маленький мир в картонной раме» не угасает на протяжении всей ее работы, экспозиция продолжает пользоваться большой популярностью и вниманием воронежцев и гостей города. В связи с чем, было принято решение о продлении времени работы выставки до конца июня 2019 года.
1 июня в Международный день защиты детей, Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского приглашает юных посетителей и их родителей принять участие в праздничной программе.
Квест «Карта искателя сокровищ» (8+)
Время проведения: с 10.00 до 16.00
Квест поможет погрузиться в культуру Древнего Египта и пройти путь одного из исследователей древней цивилизации Отто Фридриха фон Рихтера с помощью специальной карты путешественника.
Прохождения квеста осуществляется по билету на постоянную экспозицию: 200 рублей для взрослых и 100 рублей для школьников, студентов и пенсионеров + стоимость карты – 50 рублей.
Мастерская «В гостях у древнеегипетского писца» (5+)
Время проведения: с 12.00 до 15.00
Дети и родители смогут представить себя в роли писцов и раскрасить бумажные эскизы по мотивам произведений искусства Древнего Египта.
Известно, что раньше предметы древнеегипетской культуры были расписаны, но со временем красочный слой был утерян. Участникам мастерской представится возможность придумать авторское цветовое решение. Посещение осуществляется самостоятельно в рабочее время мастерской.
Вход свободный.
Мультпоказ «Детям от детей» (0+)
Время проведения: с 15.30 до 16.00
Гости музея увидят мультфильмы, созданные юными мультипликаторами на мастер-классах в ВОХМ им. И.Н. Крамского за последние несколько лет.
Вход свободный.
23 мая 2019 года в 16.00 часов в Воронежском областном художественном музее им. И.Н. Крамского состоится творческая встреча с известным театральным художником Ниной Ивановной Гапоновой.
Мероприятие пройдет в рамках работы выставки «Нина Гапонова. Маленький мир в картонной раме», приуроченной к Году театра в России, которая была открыта в музее 18 апреля нынешнего года.
ПРИГЛАШАЮТСЯ ВСЕ ЖЕЛАЮЩИЕ!
ВХОД — СВОБОДНЫЙ!
Место проведения: основное здание музея, 3-й этаж.
На выставке в музее представлено около 50 эскизов, созданных к спектаклям театральным художником Ниной Гапоновой, в период с 1970-х по 2010 годы. Все работы — из собрания ВОХМ им. И.Н. Крамского.
Нина Ивановна Гапонова – Заслуженный художник РСФСР, лауреат Государственный премии РСФСР им. К.С. Станиславского. Выпускница театрально-постановочного факультета Ленинградского государственного института театра, музыки и кинематографии по классу народного художника СССР профессора Н.П. Акимова и заслуженного художника России и лауреата Государственной премии СССР Т.Г.Бруни. Работала во многих театрах, как в СССР, так и в России и за рубежом.
В период с 1971 по 1988 год Нина Ивановна – главный художник Воронежского театра драмы им. А.В. Кольцова. Она стала первой женщиной – главным художником за более 200-летнюю историю существования театра! Работы Нины Гапоновой интересны не только, как произведения искусства, в них – история воронежского театра. В костюмах, сшитых по эскизам Гапоновой, выходили на сцену легенды Воронежского драматического театра – Римма Мануковская, Кира Трапезникова, Евгений Смирнов, Татьяна Краснопольская.
На счету Н.И. Гапоновой более двухсот постановок в разных жанрах – опер, балетов, драм, сказок, даже телеспектаклей и концертов. Большинство спектаклей, над которыми работала Нина Ивановна, уже не идут на сцене, но на ее холстах они вновь предстают перед зрителями.
Эскизы к спектаклям, созданные Ниной Гапоновой, можно было увидеть на многих выставках, в ее «портфолио» их больше восьмидесяти: Всесоюзных, Республиканских, Международных, персональных и зональных. Работы художницы печатались в журналах «Театр», «Театральная жизнь», « Художник».
Картины и эскизы декораций Нины Гапоновой находятся в двадцати пяти музеях страны, в том числе в Театральном музее им. А.А. Бахрушина (Москва), Фонде союза художников, Воронежском областном художественном музее им. И.Н. Крамского, а также в частных собраниях России и за рубежом.
Справка:
Нина Ивановна Гапонова родилась 12 ноября 1935 года в селе Красное Кемеровской области.
Окончила Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии.
Работала художником, главным художником в театрах Омска (1962-1966), Ставрополя, Перми, Волгограда (1968-1970), Кишинева (1970-1971).
В 1971-1989 годах — главный художник Воронежского драматического театра им. А.В. Кольцова. Оформляла спектакли в Воронежском Театре юного зрителя и Воронежском театре оперы и балета. В 1979-1983 годах преподавала в Воронежском художественном училище. В 1983-1989 годах являлась руководителем зональной лаборатории театральных художников (Воронеж).
Работала в театре «Глас», г. Москва (1992-1994).
Персональные выставки Н. Гапоновой состоялись в Воронеже (1972, 1985) и Москве (1992, 1997).
В настоящее время живет в Москве.
Мастер-класс «Анимация эффектов» из цикла занятий «Сам себе мультипликатор» состоялся 14 апреля 2019 года.
Участники узнали, с помощью каких инструментов аниматоры в мультфильмах создают различные эффекты, такие как снег, дождь и огонь. На занятии ребята придумали коллективный этюд с воссозданием этих природных стихий, который получил название «Солнечно».
19 мая, в рамках цикла лекций «Палитра Фауста», стартовавшего в начале нынешнего года, состоялась лекция «Эль Греко: Крит, Венеция, Толедо».
Лектором выступил старший научный сотрудник музея Валерий Шакин.
Слушатели узнали о жизни и творчестве последнего из титанов Возрождения – Доменикосе Теотокопулосе, прозванном Эль Греко. Уроженец острова Крит, наследник иконописных традиций и гуманистически образованный человек, Эль Греко, создал собственный художественный язык. Византийская одухотворенность соседствовала здесь с изысками венецианского колоризма, а экзальтированность римского маньеризма с подлинно испанской аффектацией. Искусство Эль Греко ворвавшееся в испанскую художественную традицию стремительно и властно, оказалось лишь яркой вспышкой и достаточно быстро забылось. Художник, не оставивший после себя достойных последователей при жизни, обрел их, оказав влияние на Делакруа, Мане, Сезанна, Пикассо, Джексона Поллака.
Следующая лекция «Испанская средневековая живопись XIV-XV вв.» состоится в сентябре 2019 года.