Телефон для справок, заказ экскурсий:
+7 (473) 255-38-67
Menu
На официальном сайте Воронежского областного художественного музея им. И. Н. Крамского используются файлы «cookie» с целью повышения удобства пользования веб-сайтом. Если вы не хотите, чтобы ваши пользовательские данные обрабатывались, вы можете ограничить их использование в настройках браузера
+7 (473) 255-38-67
ВЕСЬ МЕСЯЦ
Постоянная экспозиция музея (0+)
Входной билет – 300 руб.
Льготный билет
(школьники, пенсионеры, студенты) – 150 руб.
КУПИТЬ БИЛЕТ
(доступно по Пушкинской карте)
ВЕСЬ МЕСЯЦ
Экскурсии по постоянной экспозиции музея (0+) – по предварительной записи по тел. +7 (473) 255-38-67.
— Билет на индивидуальное экскурсионное обслуживание (60 минут, 1-5 чел.) – 1000 рублей (+ входной билет)
— Билет на групповое экскурсионное обслуживание (60 минут, от 6 чел.) – 200 рублей / 1 чел. (+ входной билет)
КУПИТЬ БИЛЕТ
— Билет на тематическую экскурсию по постоянной экспозиции – 100 рублей / 1 чел. (+ входной билет)
КУПИТЬ БИЛЕТ
(доступно по Пушкинской карте)
Весь месяц
Выставка «Василий Кандинский. Цветозвуки» (0+)
Творчество Василия Кандинского — уникальное явление русского и европейского искусства XX века. Основоположник абстракционизма, теоретик и практик синтеза искусств, гениальный преподаватель — он «взорвал» представление об изобразительном искусстве подобно тому, как в свое время изменил отношение к скульптуре великий Микеланджело.
Входной билет – 500 руб.
Льготный билет (школьники, пенсионеры, студенты) – 350 руб.
КУПИТЬ БИЛЕТ
4 марта – 12 апреля
Выставка «Мой любимый цвет – крик» к 100-летию со дня рождения Василия Шевченко (6+)
Входной билет – 400 руб.
Льготный билет (школьники, пенсионеры, студенты) – 200 руб.
КУПИТЬ БИЛЕТ
5 марта – 5 апреля
Выставка «И красота, и вдохновенье…» (0+)
Входной билет – 300 руб.
Льготный билет (школьники, пенсионеры, студенты) – 200 руб.
КУПИТЬ БИЛЕТ
3 марта – 26 апреля
Выставка из серии «Открывая фонды»: «Шёпот весны» (0+)
Посещение выставки осуществляется по билету на постоянную экспозицию музея.
МУЗЕЙНЫЕ ЗАНЯТИЯ
4 марта 18.00
8 марта 15:00
Мастер-класс «Праздничная открытка. Скетчинг» (12+)
Работа акварелью и маркером в технике скетчинг – самый лёгкий путь научиться рисовать и копировать. В созданную своими руками открытку, участники впишут тёплое поздравление к весеннему празднику. Это будет душевный подарок ручной работы. Занятие проводит педагог-художник Ирина Лепёхина. Все материалы предоставляются. Продолжительность: 120 минут.
КУПИТЬ БИЛЕТ
8 марта 12.00
9 марта 12.00
14 марта 10:30
Мастер-класс «Цветы весны» (12+)
Под руководством педагога-художника Светланы Зеньковской участники мастер-класса погрузятся в нежный и многоцветный мир акварельной живописи и выполнят этюд букета весенних цветов с натуры. Все материалы предоставляются. Продолжительность: 120 минут.
КУПИТЬ БИЛЕТ
8 марта 14:30
9 марта 14:30
Музейное занятие «Женские образы в искусстве» 10+
В преддверии 8 марта музей приглашает отправиться на поиски идеала женской красоты и разгадать его тайну. Участники пройдут через залы и увидят прекрасные образы, созданные творцами в разные эпохи: от Древнего Египта и Античности до XX столетия. Занятие пройдет в интерактивном формате. В совместных размышлениях и обсуждениях попытаемся найти неожиданные связи между египетской жрицей, древнегреческой богиней, героинями русской и европейской живописи. Продолжительность: 80 минут
КУПИТЬ БИЛЕТ
10 марта 18.00
Мастер-класс «Китайская живопись. Лотос» 12+
Лотос в Китае – это священный символ чистоты, духовного просветления, возрождения и нравственной стойкости. Также лотос символизирует гармонию Инь-Ян, плодородие, долголетие, честь и используется в буддийских ритуалах, искусстве и кулинарии. Под руководством одной из самых известных современных российских художниц — Евгении Ножкиной , участники занятия научатся правильно держать кисть из шерсти волка и познакомятся с особенностями работы по рисовой бумаге в китайской технике се-и. Все материалы предоставляются. Продолжительность: 90 минут.
КУПИТЬ БИЛЕТ
11 марта 18.00
28 марта 11:00
29 марта 11:00
Мастер-класс «Зенарт. Петух (по мотивам работ В. И. Шевченко )» 12+
Под руководством педагога-художника Ирины Лепехиной участники создадут изображение по мотивам одного из главных образов в творчестве художника Василия Ивановича Шевченко. Используя графические материалы, участники превратят простые контуры птицы в сложную детализированную композицию. Занятие подойдет для любого уровня подготовки. Поможет снять стресс, развить мелкую моторику и воображение. Все материалы предоставляются. Продолжительность: 120 минут.
КУПИТЬ БИЛЕТ
14 марта 14.00
Мастер-класс «Живопись маслом. От простого к сложному. Этюд с перцами» 12+
Продолжение цикла занятий по знакомству с основами масляной живописи. Участники узнают особенности работы в послойной технике и выполнят яркий этюд натюрморта с болгарскими перцами. Все материалы предоставляются. Занятие проводит младший научный сотрудник Ирина Лепёхина. Продолжительность: 3 часа.
КУПИТЬ БИЛЕТ
15 марта 11:00
Мастер-класс «Абстрактный пейзаж в технике монотипия и трафарет» 12+
На занятии вы получите уникальную возможность познакомиться с ручными печатными техниками: монотипией и трафаретной печатью. Под руководством художника-графика Дарьи Дубровской создадите абстрактный черно-белый пейзаж, используя разнообразные фактуры, валики, трафареты и краски. Все материалы предоставляются. Продолжительность: 120 минут.
КУПИТЬ БИЛЕТ
14.00 Мастер-класс «Живопись маслом. От простого к сложному. Этюд с апельсином» 12+
Продолжение цикла занятий по знакомству с основами масляной живописи. Участники узнают особенности работы в послойной технике и выполнят этюд натюрморта с ароматным апельсином. Все материалы предоставляются. Занятие проводит младший научный сотрудник Ирина Лепёхина. Продолжительность: 180 минут.
КУПИТЬ БИЛЕТ
15 марта 14:30
22 марта 14:30
29 мая 14:30
Музейное занятие «А ВИШ кто такой?» 10+
Занятие для подростков в рамках выставки «Мой любимый цвет – крик» к 100- летию со дня рождения Василия Ивановича Шевченко. Знакомясь с экспозицией в интерактивном формате, участники смогут узнать о биографии и творческом пути этого самобытного художника. Рассуждая вместе, они попробуют понять, что такое наивное искусство, чем уникальны работы автора и созданные им образы, почему его произведения хранятся в многих частных коллекциях и музейных собраниях. А самое главное – найдут ответ на вопрос, кто же такой этот загадочный ВИШ. Продолжительность: 80 минут.
КУПИТЬ БИЛЕТ
17 марта 18.00
Мастер-класс «Горный пейзаж в китайском стиле гохуа» 12+
Под руководством известной современной художницы Евгении Ножкиной, участники попробуют иначе, в китайской традиции, работать художественным углем и повторят один из самых популярных и узнаваемых мотивов – горный пейзаж. На занятии можно будет узнать интересные факты о восточной культуре и создать несколько зарисовок с разнообразными композициями. Все материалы предоставляются. Продолжительность: 90 минут.
КУПИТЬ БИЛЕТ
18 марта 18.00
21 марта 11:00
Мастер-класс «Зенарт. Пейзаж (по мотивам работы «Судак» А.Н. Бенуа)» 12+
Медитативное занятие в технике зенарт объединяет в себе приемы релаксации и изобразительного творчества. Под руководством педагога-художника Ирины Лепехиной участники создадут графический пейзаж, заполняя линейные контуры гор и неба красивыми узорами. За основу изображения будет взять рисунок Александра Бенуа «Судак» из коллекции музея. Выбор темы пейзажа приурочен к ежегодной памятной дате – Дню воссоединения Крыма с Россией, которая отмечается 18 марта. Занятие подойдет для любого уровня подготовки. Поможет снять стресс, развить мелкую моторику и воображение. Все материалы предоставляются. Продолжительность: 120 минут.
КУПИТЬ БИЛЕТ
18 марта 14.30
28 марта 14:30
Музейное занятие «Петух и бабочка» 6+
Это путешествие будет наполнено Яркими цветами и яркими образами (например, любимыми петухами) Потому что нам предстоит знакомство с творчеством удивительного художника Василия Ивановича Шевченко. В течение занятия Научимся понимать необычный язык картин автора и попробуем разгадать их скрытые смыслы и послания. Игровая форма занятия поможет легко и увлекательно узнать много интересного и полезного из мира живописи Каждому любознательному участнику – и приятный сувенир от музея: ) Продолжительность занятия: 80 минут
КУПИТЬ БИЛЕТ
22 марта 11.00
Мастер-класс «Коллаж по работе Е.А. Киселевой «Маруся» 12+
Участники познакомятся с одним из направлений в искусстве 50-х годов — поп-артом. С помощью клея, старых журналов и ножниц гости создадут яркий, стильный коллаж . А вдохновением послужит «Воронежская Джоконда».
КУПИТЬ БИЛЕТ
Домашние птицы и животные – излюбленные персонажи в живописных работах художника. Используя маркеры-линеры и цветные карандаши, участники создадут декоративное изображение, наполненную графическими орнаментами. Занятие подойдет для любого уровня подготовки. Поможет снять стресс, развить мелкую моторику и воображение. Все материалы предоставляются. Продолжительность: 60 минут.
25 марта 18.00
Мастер-класс «Танцующая сосна на фоне китайских гор» 12+
Под руководством одной из самых известных российских современных художниц — Евгении Ножкиной участники попробуют иначе, в китайской традиции, работать художественным углем. Рассмотрев изображения различных деревьев, выполненные китайскими художниками, они создадут собственную композицию, применив новые знания. Также на занятии можно будет узнать интересные факты о восточной культуре. Все материалы предоставляются. Продолжительность: 90 минут.
КУПИТЬ БИЛЕТ
28 марта 14.00 Мастер-класс «Коллаж по мотивам работы «Март» А.П. Ерёменко»
Занятие посвящено созданию коллажа на основе картины Алексея Ерёменко «Март» из собрания музея. Участники познакомятся с техникой работы с разными видами бумаги, научатся гармонично сочетать цвета и фактуры, передавая настроение и атмосферу весеннего сезона. Для создания собственных уникальных композиций будет предложен большой выбор разнотекстурной и разноцветной бумаги. Занятие пройдёт под руководством художника-графика Дарьи Дубровской. Все материалы предоставляются. Продолжительность: 120 минут.
КУПИТЬ БИЛЕТ
31 марта 18.00
Мастер-класс «Капибара. Китайская техника» 6+
Милые животные, покорившие наши сердца — капибары. Под руководством одной из самых ярких современных художниц Евгении Ножкиной участники занятия узнают особенности работы художественным углем, попробуют разные приемы нанесения материала и, конечно, поговорят об этих очаровательных животных, которые являются символом спокойствия, терпения и дружелюбия. Все материалы предоставляются. Продолжительность: 1,5-2 часа.
КУПИТЬ БИЛЕТ
ЛЕКЦИИ
5 марта 18:30
«Ученики Рембрандта: Фердинанд Бол, Самюэл Диркс ван Хогстратен, Якоб Виллемс де Вет Старший. Из собрания ВОХМ им. И.Н. Крамского» 12+
Стоимость 300 руб
(лектор — главный научный сотрудник – Меремьянина Валерия Александровна)
На встрече гости узнают о творчестве учеников великого голландского живописца, искусство которого в значительной степени повлияло на голландскую живопись XVII столетия. На примере произведений из собрания музея участники узнают об особенностях творческого процесса, объединявшего учителя и учеников и посетят зал искусства Северной Европы.
КУПИТЬ БИЛЕТ
12 марта 18:30
26 марта 18:30
«История монетного дела. Часть VI – Николай I» 12+
Стоимость 300 руб.
(лектор — старший научный сотрудник Сычев Евгений Михайлович)
Состояние дел в промышленности к началу царствования Николая I было наихудшим за всю историю Российской империи. Производств, способных конкурировать с Западом, где в то время уже подходила к концу промышленная революция, фактически не существовало. При этом к концу царствования одиннадцатого императора России ситуация изменилась кардинальным образом. В шестой части лекционного цикла, посвященного монетному делу нашей страны, рассмотрим, что предпринимало правительство для поддержки экономики и проведения индустриализации, и как это сказывалось на монетарной системе Российского государства.
КУПИТЬ БИЛЕТ
19 марта 18:30
«Жизнь и творчество Николая Ге» 12+
Стоимость 300 руб.
(лектор — старший научный сотрудник Котикова Анастасия Александровна)
Николай Николаевич Ге – уроженец Воронежа, известный русский живописец, один из ярких представителей Товарищества передвижных художественных выставок. Наследие его разнообразно: Ге был выдающимся портретистом, мастером исторической картины и красочных пейзажей, а также драматических исповедальных полотен на евангельские сюжеты. На лекции вспомним основные этапы биографии Николая Ге, поговорим об особенностях его художественного стиля и эволюции творчества. Отдельное внимание уделим связи живописца с кругом Льва Толстого и влиянии идей писателя на его искусство.
КУПИТЬ БИЛЕТ
21 марта 15:00
«Неофициальное искусство: слово и изображение на равных» 18+
Трактовка слова как семантического медиатора, связывающего / разделяющего разные пространства, является общей для самых разных художников «неофициального» искусства. На лекции речь пойдет об опытах ввода слова / текста в изображение в работах А. Аксинина, М. Шварцмана, Д. Плавинского.
Лектор — Житенёв Александр Анатольевич, доктор филологических наук, доцент, профессор кафедры издательского дела филологического факультета Воронежского государственного университета.
КУПИТЬ БИЛЕТ
СБОРНЫЕ ЭКСКУРСИИ
7, 14, 21, 28 марта в 15:00
Сборные экскурсии по постоянной экспозиции (0+)
Участники познакомятся с коллекциями искусства Древнего Египта и античности, Западноевропейского искусства XV–XIX вв., Русского искусства XVI–XXI вв., а также с коллекциями декоративно–прикладного искусства. Обязательное приобретение входного билета на постоянную экспозицию.
Стоимость: 200 руб.
КУПИТЬ БИЛЕТ
1, 7, 8, 14, 15, 21, 22, 28, 29 марта в 12.00
4, 5, 11, 12, 18, 25 марта в 18.30
7, 8 марта в 15:00
Сборные экскурсии по выставке «Василий Кандинский. Цветозвуки» (0+)
На тематической экскурсии поговорим об одном из самых известных и дорогих художников, философе, мыслителе и теоретике, перевернувшим привычные представления об изобразительном искусстве. На примере произведений, созданных в разные годы, проследим творческую эволюцию мастера, непрестанный поиск новых способов передачи субъективного эмоционального восприятия окружающего мира.
Обязательное приобретение входного билета на постоянную экспозицию.
Стоимость: 200 руб.
КУПИТЬ БИЛЕТ
ЭКСПРЕСС-ЭКСКУРСИИ «КУЛЬТУРНЫЙ ПЕРЕРЫВ»
4, 5, 6 марта в 13:30
Экспресс-экскурсия «Элегантный век Елены Киселёвой» 18+
Участники экскурсии узнают, какой известный русский художник называл Елену Киселёву любимой ученицей, кто из эпохальных русских писателей любил приобретать её картины, а также, какая картина получила название «Воронежская Джоконда».
КУПИТЬ БИЛЕТ
11,12,13 марта в 13:30
Экспресс-экскурсия «Мастера Сет-Маат» (гробницы великих царей) 18+
Участники познакомятся с коллекцией произведений древнеегипетского искусства, узнают о жизни посёлка «Сет-Маат», о мастерах, создававших гробницы великих царей.
КУПИТЬ БИЛЕТ
18, 19, 20 марта в 13:30
«Художники-маринисты: Боголюбов, Айвазовский, Лагорио»
Посетители узнают о наиболее известных отечественных художниках-маринистах — Алексее Боголюбове, Иване Айвазовском и Льве Лагорио. Три авторских полотна, находящиеся в постоянной экспозиции музея, продемонстрируют гостям музея талантливые примеры жанра
Морской пейзаж, или марина- это жанр изобразительного искусства, где основным объектом изображения является море. Эстетика русских маринистов- это гимн стихии, где море выступает не просто фоном, но главным героем с переменчивым характером
КУПИТЬ БИЛЕТ
25, 26, 27 марта в 13:30
«Портреты Василия Тропинина»
В рамках короткой экскурсии участники узнают о жизненном пути Тропинина, его любимых сюжетах, особенностях творческого метода, а также о самых известных произведениях художника Василий Тропинин – мастер, превративший официальный портрет в «домашнее» изображение. Портреты художника — это уникальное сочетание камерности, интимности и теплого реализма.
3 марта, в преддверии Международного женского дня, в пространстве постоянной экспозиции музея начнёт работу Выставка графики из серии «Открывая фонды» – «Шёпот весны» из собрания Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского (0+).
Все представленные работы объединяет тема цветов – одна из самых вечных и универсальных в истории изобразительного искусства. Собрание музея располагает большой коллекцией живописи на эту тему, однако экспозиция выставки «Шёпот весны» акцентирует внимание именно на графике как самостоятельной художественной форме.
Цветы – вечный символ прекрасного, были и будут присутствовать на полотнах художников. Сложно найти мастера, который хотя бы раз в жизни не нарисовал цветок. На выставке будут представлены натюрморты, в которых художники обращаются к теме цветов, показано разнообразие художественных манер, в которых трактуется эта тема.
Все рисунки выполнены в разных техниках: акварель, гуашь, пастель, темпера, печатная графика. Такие приёмы позволяют по-разному передать фактуру лепестка, прозрачность цвета, игру света и тени – от хрупкой воздушности до плотной, материальной пластики. Среди работ можно увидеть и классические букеты, и необычные композиции.
«Шёпот весны» – это приглашение погрузиться в тихую, интимную атмосферу рисунка, почувствовать разнообразие штрихов, оттенков и ритмов, которыми художники выразили своё отношение к природе и красоте.
Посещение выставки осуществляется по билету на постоянную экспозицию музея.
Выставка продлится с 3 марта по 26 апреля 2026 года
Дорогие друзья!
Приглашаем Вас посетить 28 февраля 2026 года в 14.30. в рамках выставки «Преемственность поколений» показательный мастер-класс по акварельной живописи «Зимний пейзаж», где шаг за шагом зрителю будут открыты приемы письма в технике многослойной акварели, объясняя последовательность, тонкости и нюансы создания живого образа в картинном пространстве.
Мастер-класс проведет художник-преподаватель отделения предпрофессионального обучения, преподаватель кафедры рисунка, живописи, композиции и изящных искусств Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки – Анастасия Дмитриевна Спиридонова.
Продолжительность мероприятия: 2,5-3 часа.
Вход свободный по обязательной регистрации на сайте.
Количество мест ограничено.
Ждем Вас 28 февраля в 14.30 часов в Малом выставочном зале Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского по адресу пр. Революции, д.18.
5 марта в 16:00 в малом выставочном зале музея начнет работу выставка «И красота, и вдохновенье…» (0+).
В преддверии женского праздника и начала весны мы подготовили экспозицию прекрасных женских образов. На выставке представлены 35 живописных и графических женских образов, созданных русскими и зарубежными авторами в XVIII – начале ХХ веков, из фондов Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского.
Во все времена женская красота является источником вдохновения для художников. Сквозь века дошли до нас образы юных кокеток, задумчивых дам и властных правительниц, запечатленных мастерами кисти. Многие остались для нас прекрасными незнакомками, а имена некоторых остались в истории. На выставке представлены портреты безымянных красавиц кисти М. Боткина, В. Васнецова, К. Маковского, а так же царствующих особ и знаменитых женщин: Екатерины I, Екатерины II, великой княгини Марии Фёдоровны, Анны Болейн, Марии Стюарт, Елизаветы I. Судьбы неординарных дам, творивших историю, до сих пор вызывают живой интерес, поэтому в экспозицию включена текстовая информация о них.
Выставка будет интересна посетителям всех возрастов как с эстетической, так и с исторической стороны.
5 марта с 16.00 до 17.00 вход бесплатный.
Выставка продлится по 5 апреля 2026 года.
«Мой любимый цвет – крик»
К 100-летию со дня рождения Василия Ивановича Шевченко
4 марта-12 апреля
4 марта 2026 года в выставочном зале Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского начнет работу персональная выставка, посвященная 100-летию со дня рождения известного самобытного российского живописца, члена Международной федерации художников ЮНЕСКО, члена СХ России Василия Ивановича Шевченко. В 1997, 2000, 2001, 2009, 2016 годах были организованы выставки его произведений в Воронежском областном художественном музее им. И. Н. Крамского. Текущая выставка представляет более 100 живописных и графических произведений с 1970 по 1996 гг., многие из которых будут представлены широкой публике впервые, из частной коллекции парка детского и семейного отдыха «НЕЛЖА.РУ» и Воронежского областного художественного музея И.Н. Крамского.
Художник родился 8 января 1926 года в селе Колыбелка Острогожского уезда Воронежской губернии (Лискинского района Воронежской области) в крестьянской семье. В период Великой Отечественной войны воевал в пехоте, в 1945 году был тяжело ранен под Кенигсбергом, отмечен правительственными наградами. С 1950 года жил в Липецке, работал художником-оформителем на ферросплавном заводе, в трамвайном управлении, с 1972 по 1986 — в Липецком отделении художественного фонда РСФСР.
Не имея систематического художественного образования, живописи он учился самостоятельно, интуитивно нащупывая свой собственный творческий путь. Постоянно штудируя натуру (с этюдником обошел Липецкую и Воронежскую области), был убежден: «Художник ни в коем случае не фотограф жизни, он не должен отображать действительность». Он говорил о своих картинах так: «Никакой абстракции, натура. У меня реализм, но только свой…». Обладая безграничной фантазией и воображением, Шевченко создает мир, где соединяет элементы народного фольклора, христианские мотивы с реалиями современного мира, давая свою личную оценку всему происходящему на Земле. Круг тем, которые поднимает в своем творчестве художник достаточно широк: от сложных философских (добра и зла, разрушения и созидания, жизни и смерти) до темы Родины, родного Придонья, которое он постоянно посещал. В перестроечные времена, обращаясь в своем творчестве к метафорам и аллегориям, художник создает картины -притчи с мифическими животными, наделенными человеческими чертами, рыбами, мамонтами, кентаврами и другими звероподобными существами, которые кричат о гибели природы, надвигающейся экологической катастрофе и ее последствиях для всего человечества. Как говорил сам Шевченко: «Живопись — это диалог со зрителем. Любой цвет может говорить, кричать, петь. Мой любимый цвет — крик.»
Тема взаимоотношения человека и природы, тема экологии станет доминирующей в его творчестве. По мнению искусствоведов, в творчестве Шевченко фантастические образы природы сочетаются с лирическим чувством, по стилю он скорее близок профессионалам, но по ментальности – наивным художникам.
Его работы находятся в собрании Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Министерства культуры России, Государственного историко-архитектурного художественного и ландшафтного музея-заповедника «Царицыно», Воронежского областного художественного музея им. И. Н. Крамского, Липецкого областного краеведческого музея, Липецкого областного художественного музея, Художественного музея им. В.С. Сорокина «Дом мастера», Музея русского лубка и наивного искусства, Новочеркасского музея истории Донского казачества, Лискинского историко-краеведческого музея, Муниципальной картинной галерее г. Мадрида, в частных коллекциях в России, США, Германии, Италии, Кореи, Финляндии, Японии.
12 февраля в 15:00 в выставочном зале музея состоялось торжественное открытие выставки «Василий Кандинский. Цветозвуки» (0+). Коллекция, представленная на выставке, предоставлена галереей современного искусства Bashmakov Gallery (г. Санкт-Петербург), которая известна своими выставками в различных городах, сотрудничеством с Государственным Эрмитажем и тем, что объединила для ценителей искусства подлинники графики и мультимедийные технологии.
Творчество Василия Кандинского — уникальное явление русского и европейского искусства XX века. Основоположник абстракционизма, теоретик и практик синтеза искусств, гениальный преподаватель — он «взорвал» представление об изобразительном искусстве подобно тому, как в свое время изменил отношение к скульптуре великий Микеланджело.
Кандинский считается признанным корифеем абстрактного искусства, хотя его ранние работы были весьма далеки от «беспредметности» — в них скорее заметно сильное влияние символизма.
Посетители выставки увидели 60 подлинных работ Василия Кандинского, которые ярко демонстрируют творческий путь великого мастера формы.
На открытии выставки с речью выступил коллекционер, основатель Bashmakov Gallery Павел Анатольевич Башмаков: «Огромное спасибо руководству и всем сотрудникам музея за то, что реализовали этот проект! Мы уже второй раз в Воронеже, и приезжать сюда — одно удовольствие. Спасибо за возможность показывать работы великих мастеров. Кандинский — одна из центральных фигур в искусстве, человек, который произвел революцию. На экспозиции мы старались показать его творческий путь.»
После торжественного открытия Павел Анатольевич Башмаков провел кураторскую экскурсию для всех посетителей, на которой подробно рассказал всем присутствующим об этапах творчества Василия Кандинского. Гости прошли путь от напряженных динамически-драматических цветовых симфоний через точно выверенные геометризованные абстракции к фантастическим мирам своеобразных и причудливых биоморфных форм.
Выставки Bashmakov Gallery включают в себя подлинники произведений искусства, находящиеся в собственности галереи и Павла Анатольевича Башмакова. Коллекция неоднократно участвовала в выставках в главном музее страны – Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге.
Стоимость билетов:
Входной билет – 500 руб.
Льготный билет (школьники, пенсионеры, студенты) – 350 руб.
Выставка продлится по 26 апреля.
12 февраля в 15:00 в выставочном зале музея состоится торжественное открытие выставки «Василий Кандинский. Цветозвуки» (0+)
Творчество Василия Кандинского — уникальное явление русского и европейского искусства XX века. Основоположник абстракционизма, теоретик и практик синтеза искусств, гениальный преподаватель — он «взорвал» представление об изобразительном искусстве подобно тому, как в свое время изменил отношение к скульптуре великий Микеланджело.
Сегодня Кандинский считается признанным корифеем абстрактного искусства, хотя его ранние работы были весьма далеки от «беспредметности» — в них скорее заметно сильное влияние символизма.
Даже в годы активных поисков и формирования авторского почерка в работах художника вполне отчетливо просматриваются черты его будущей главной идеи синтеза искусств, заметно уверенное движение в направлении теории «визуального языка», который, подобно музыке, способен выразить любую идею.
Кандинский, обладавший обостренным художественным чувством цвета и формы, был увлечен перспективами гармонизации цветов и созданием цвето-ритмических колористических симфоний, выражавших движение космических сил.
Начиная с 1910 года художник создает в основном чисто абстрактные полотна, называя их «Импровизациями», если они возникали на эмоционально-бессознательной основе, или «Композициями», когда в их создании участвовал разум.
Достигнув творческой зрелости, Кандинский теоретически разрабатывает и практически реализует концепцию абстрактного искусства. Он продолжает поиски в области монументального синтеза искусств и тесной связи звука, цвета и линии.
В своем творчестве Василий Кандинский прошел несколько этапов — от напряженных динамически-драматических цветовых симфоний через точно выверенные геометризованные абстракции к фантастическим мирам своеобразных и причудливых биоморфных форм.
Но на протяжении всей его художественной биографии звуки музыки неизменно сохраняли власть над мыслями, искусством и жизнью Великого Мастера.
Коллекция, представленная на выставке, предоставлена галереей современного искусства Bashmakov Gallery (г. Санкт-Петербург), которая известна своими выставками в различных городах, сотрудничеством с Государственным Эрмитажем и тем, что объединила для ценителей искусства подлинники графики и мультимедийные технологии.
Выставки Bashmakov Gallery включают в себя подлинники произведений искусства, находящиеся в собственности галереи и Павла Анатольевича Башмакова. Коллекция неоднократно участвовала в выставках в главном музее страны – Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге.
Экспозиция включает 60 оригинальных работ.
12 февраля с 15.00 до 16.00 – вход бесплатный
Стоимость билетов:
Входной билет – 500 руб.
Льготный билет (школьники, пенсионеры, студенты) – 350 руб.
Выставка продлится по 26 апреля.
23 января в Воронежском государственном университете инженерных технологий состоялось открытие выставки графических работ художников-фронтовиков «Воронеж фронтовой» из собрания Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского в преддверии годовщины освобождения города Воронежа от немецко-фашистских захватчиков. В экспозицию вошли работы Владимира Богаткина (1922-1971) и Виталия Демидова (1905-?), созданные в 1942-1943 годах непосредственно на передовых и в только что освобожденном городе Воронеж.
Так же в университете состоялись торжественные мероприятия. Студенты и сотрудники вуза почтили память героев, отстоявших столицу Черноземья в годы Великой Отечественной войны.
Памятную программу открыл митинг в административном корпусе университета. К собравшимся обратился ректор ВГУИТ Николай Репников. В своей речи он подчеркнул, что День освобождения Воронежа — священная дата для каждого жителя города, и призвал молодежь бережно хранить историческую правду.
«Мужество защитников и освободителей Воронежа является для всех нас примером великой любви к Родине. Героическую эстафету от своих дедов и прадедов сегодня приняли воронежцы – участники СВО, продолжающие борьбу с фашизмом. Гордимся, что среди них наши студенты и выпускники.
Очень важно помнить, что противостоять терроризму и национализму мы можем только все вместе»,— отметил Николай Иванович.
Выставка будет работать до 6 февраля.
22 января 2026 года в Новоусманской детской модельной библиотеке им. А. С. Пушкина в преддверии 83-й годовщины полного освобождения Воронежа от немецко-фашистских захватчиков состоялось открытие фотовыставки «Память поколений» предоставленной Воронежским областным художественным музеем им. И. Крамского.
В экспозицию выставки вошли фотографии двух воронежских фотохудожников — Михаила Вязового и Андрея Архипова. Кадры, представленные на выставке, были сделаны журналистами в период с 1970 по 2010 годы.
Гость мероприятия Михаил Вязовой поделился историями создания наиболее интересных фоторабот и ответил на вопросы участников встречи. Общение с фотографом вызвало живой интерес у молодого поколения. Школьники из Новоусманского образовательного центра активно задавали вопросы о профессии фотокорреспондента и роли фотографии в сохранении исторической памяти.
Живая беседа с автором вызвала у ребят уверенность в важности помнить историю своего народа и гордиться подвигами предков.