Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского
Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского
Телефон для справок, заказ экскурсий:
+7 (473) 255-38-67
Menu
Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского
+7 (473) 255-38-67
3 ноября в 14.00 в выставочном зале ВОХМ им. И.Н. Крамского состоится открытие выставки «Православное зодчество в творчестве воронежских художников».
Данная выставка станет второй по счету выставкой данной тематики. Первая выставка с одноименным названием, состоявшаяся в 2016 году, имела большой общественный резонанс и продемонстрировала неослабевающий интерес к теме храмоздательства со стороны самых широких слоев населения. Многие посетители выставки отмечали ее высокий художественный и нравственный потенциал.
В новой экспозиции будут представлены более сорока произведений как известных воронежских художников, выражающих свои мысли и чувства в особой художественной форме, – в виде рисунков, гравюр, живописных полотен, так и работы студентов: Воронежского государственного института искусств, Воронежского государственного технического университета, Воронежского государственного педагогического университета и Воронежского художественного училища.
Организаторы выставки – Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского, Воронежский государственный технический университет, Воронежское художественное училище, Воронежское Епархиальное Управление, Воронежское Губернское Дворянское Собрание, Воронежское региональное Отделение Общероссийского общественного движения «За Веру и Отечество».
Выставка продлится до 26 ноября 2017 года.
Стоимость входного билета для всех категорий граждан — 50 рублей.
20 октября в выставочном зале Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского начала работу выставка, приуроченная к 95-летию известной воронежской художницы Ксении Николаевны Успенской.
На выставке представлены около 30 произведений художницы из собрания музея и частных коллекций. В ряде представленных работ – портреты, пейзажи, жанровые картины.
Жизнь и творчество художницы связаны с Воронежем: здесь она родилась, занималась в художественной школе. На протяжении многих лет Ксения Николаевна совмещала художественные занятия с общественной и научно-педагогической деятельностью.
Глядя на работы художницы становится очевидным, что Ксения Николаевна с большим вниманием относится к своим моделям, дополняя характеристики своих героев жестами, позами, особыми поворотами головы. Искренностью и обаянием привлекают детские портреты. Теплы и лиричны пейзажи, выполненные автором. Это подчеркивает тот факт, что Ксения Успенская одинаково хорошо работает в разных жанрах.
Выставку можно посетить до 26 ноября 2017 года.
Английский график и живописец, который прославился своими блестящими сатирическими работами, Уильям Хогарт — яркий пример трудолюбия, упорства и таланта. Он родился 10 ноября 1697 года в очень бедной семье. Жизнь его отца, Ричарда Хогарта, складывалась крайне неудачно, он даже 4 года провел в долговой тюрьме. Мать Уильяма торговала снадобьями, но это оказалось не прибыльным. Шестеро из девяти детей Хогартов не дожили до 10 лет, а Уильям стал первым выжившим ребенком. Тяжелое детство оставило отпечаток на личности будущего художника, сделав его упрямым и целеустремленным.
В школе Уильям Хогарт проявил способности к рисованию, однако остальные предметы ему давались очень тяжело. В 16 лет он решил бросить учебу и поступил в подмастерья к граверу по серебру. Спустя семь лет Уильям Хогарт открыл собственную мастерскую в родительском доме. Эта идея оказалась успешной, гравюры и иллюстрации приносили большой доход, но художник мечтал о лаврах живописца, и в 1724 году он поступил в ученики к сэру Джеймсу Торнхиллу, известному мэтру исторической живописи.
Помимо этого, Уильям Хогарт увлекался портретом, но его работы нельзя назвать парадными. Они скорее напоминают жанровые сценки. Хорошим примером послужит «Портрет Гаррика с женой», где супруги не позируют в классическом представлении того времени, а словно захвачены художником врасплох.
Картины и гравюры Уильяма Хогарта очень насыщены смыслом, в них есть герой и история. Хогарту нравились нравоучительные истории, и он сам создал несколько таких циклов картин, носящих названия «Карьера мота» и «Модный брак».
Все работы были доступны в виде гравюр и хорошо распродавались. Это заставило художника задуматься об авторских правах, чтобы прекратить выпуск поддельных листов. «Акт Хогарта», дающий авторам в течение 14 лет исключительные права на их продукцию, был принят Парламентом в 1735 году.
Уильям Хогарт умер неожиданно от аневризмы, 25 октября 1764 года и был похоронен в Чизвике. А жизнь художника оставила отпечаток в дальнейшем развитии его творчества. К примеру, семь из восьми гравюр серии «Карьера мота» через двести лет после своего создания легли в основу сюжета балета шотландского певца, актёра и композитора Гэвина Гордона. Постановка была осуществлена в 1935 году хореографом Нинет Де Валуа. В 1951 году Игорь Стравинский написал оперу «Похождения повесы» под впечатлением творчества Хогарта. В 1946 году на экраны вышел американский художественный фильм «Бедлам» режиссёра Марка Робсона, творческий коллектив которого вдохновили картины и гравюры Хогарта.
12 октября открылась выставка, посвященная 180-летию со дня рождения нашего земляка Ивана Николаевича Крамского, имя которого носит наш художественный музей.
Открытие выставки – торжественный момент, которому предшествует очень важная, кропотливая работа. Это и подготовка концепции выставки, обдумывание самой экспозиции, составление информационных текстов, работа в фондах по изучению и уточнению истории поступления работ, отбор экспонатов, замена старых рам, изготовление рам для картин, не экспонировавшихся ранее, обрамление произведений, развеска экспонатов, печать баннеров и афиш, разработка и печать этикетажа и др.
Вся эта работа, конечно же, дело рук музейных сотрудников: заведующей экспозиционно-выставочным отделом Рябчиковой Ольги Александровны, сотрудников отдела — Бондарева Ивана Александровича и Буракова Евгения Ивановича, всех сотрудников отдела «Фонды» под руководством главного хранителя Пшеницыной Елены Ивановны. Большую помощь в оформлении музейных произведений оказывают сотрудники багетной мастерской «Титул» во главе с ее директором Алсуфьевым Алексеем Константиновичем. Печать афиш и баннеров традиционно осуществляется художниками Валерием и Альбертом Гомозовыми.
За подготовительной работой и монтажом выставки несколько дней наблюдал фотохудожник Константин Кириакиди (автор совместного спецпроекта «Музейные герои», посвященного Дню музеев). Итогом наблюдения стали его фотоработы, проливающие свет на выставочное «закулисье».
Дорогие друзья!
Представляем Вашему вниманию совместное анимационное творение участников мастер-класса от студии экранного творчества «Телескоп», который состоялся в День города 16 сентября.
Приятного просмотра!
20 октября в 16.00 в выставочном зале Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского состоится открытие выставки, приуроченной к 95-летию известной воронежской художницы Ксении Николаевны Успенской.
На выставке будут экспонироваться работы художницы, посвященные современникам, молодежи и детской тематике. Помимо живописи будут представлены и графические листы – акварели, выполненные во время путешествия по Индии со своим мужем – известным художником Василием Криворучко.
Всего на выставке будет представлено около 30 произведений из фондов ВОХМ им. И.Н. Крамского и частных собраний.
Ксения Николаевна Успенская – художник с мировым именем. Ее работы находятся в галереях Лондона, Нью-Йорка, Вашингтона, в частных коллекциях Голландии, Германии, Чехии. В России ее работы хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Воронежском областном художественным музеем им. И.Н. Крамского, картинной галерее г.Рязани, а так же в частных галереях. Произведения Ксении Успенской репродуцировались в школьных учебниках и на открытках, а иллюстрированные ею книги известны широкому кругу читателей.
Ксения Николаевна родилась в Воронеже в 1922 году в семье профессора Н.А. Успенского. В юности она занималась в художественной школе, музыкальном и художественном училищах. Музыка и изобразительное искусство органично вошли в жизнь Ксении Николаевны, оказали влияние на формирование в ней тонкого художественного вкуса и стали смыслом ее жизни.
Художественное образование Ксения Успенская получила в Москве, окончив факультет художественной керамики института декоративного и прикладного искусства под руководством А.А. Дейнеки в 1949 году. После работы в Московском НИИ строительных материалов она возвратилась в Воронеж и с 1953 года являлась постоянным участником выставок Воронежской организации Союза художников РСФСР.
На протяжении многих лет Ксении Успенской удавалось успешно совмещать художественные занятия с общественной и научно-педагогической деятельностью. Став доцентом кафедры сельскохозяйственной архитектуры СХИ, работала в составе разных комиссий Союза художников РСФСР, неоднократно избиралась депутатом областного Совета депутатов трудящихся. Вследствие такой разносторонней деятельности, открывающей художнице взгляд на всевозможные проявления общественной жизни, в ее творчество в качестве постоянных художественных пристрастий, прочно вошли жанровая картина и портрет.
На протяжении долгих лет Ксения Николаевна Успенская является образцом человека, занимающегося любимым делом очень искренне и с большой самоотдачей.
Выставка продлится до 26 ноября 2017 года.
Стоимость входного билета для всех категорий граждан — 50 рублей.
12 октября 2017 года в ВОХМ им. И.Н. Крамского открылась выставка «В кругу товарищей. К 180-летию со дня рождения И.Н. Крамского», посвященная жизни и творчеству нашего земляка.
В экспозицию, включающую 60 произведений живописи и графики, вошли академические работы художника, произведения более поздних периодов его творчества, а также работы его ближайших друзей, сподвижников, входивших в первое художественное объединение России «Товарищество передвижных художественных выставок». Все произведения из фондов музея. Многие работы экспонируются впервые.
Торжественную церемонию открытия начал директор музея Владимир Добромиров. Он рассказал присутствующим об идее выставки, которая является данью памяти и уважения величайшему художнику, всегда любившему и помнящему Воронеж.
Первый заместитель руководителя департамента культуры Воронежской области Мария Мазур в своей речи подчеркнула, что открытие выставки, посвященной 180-летнему юбилею нашего великого земляка является значительным и культурным событием для всей воронежской земли.
Алексей Смирнов (председатель правления Воронежской областной организации Союза художников) в своем выступлении отметил: «Жить на воронежской земле очень почетно и очень ответственно. И особенно это касается художников, поскольку творческая высота, заданная лидером художников передвижников Иваном Николаевичем Крамским, очень высока. И этому надо соответствовать».
Выставка продлится до 26 ноября 2017 года.
6+
5 октября в художественном музее имени Крамского открылась выставка произведений живописи и графики Сергея Гулевского.
В приветственном слове директор музея Владимир Добромиров отметил: «Все мы знаем Сергея Петровича в-первую очередь как директора художественного училища, главного инициатора и организатора воронежских пленэров, но сегодня он показывает нам свое творческое лицо».
С приветственным словом к автору обратилась первый заместитель руководителя департамента Мария Мазур, передавшая наилучшие пожелания от руководителя департамента культуры Эмилии Сухачевой, и от себя лично добавившая: «Я, как дочь художника абсолютно убеждена, что настоящий художник именно тот, в чьих работах отражается душа, и в работах Сергея Петровича это есть».
Начальник городского управления культуры городского округа город Воронеж Андрей Харитонов отметил символичность того факта, что открытие выставки проходит в день учителя. Андрей Васильевич поздравил всех педагогов с профессиональным праздником, пожелал всем здоровья и творческого вдохновения.
Председатель правления Воронежской областной организации Союза художников Алексей Смирнов отметил, что акварель – это совершенно особый вид техники, в котором нельзя схалтурить, и немногим удается в полной мере постичь это мастерство, и Сергей Гулевский, по мнению Алексея Ефимовича, безусловно, является одним из тех немногих художников, кому эта техника покорилась.
В завершении торжественной части открытия профессор Бронислав Табачников отметил, что еще одной гранью творчества Сергея Гулевского является «фантастическая преданность воронежской культуре» и девизом художника, по мнению выступающего, могли бы стать следующие строки воронежского поэта Анатолия Жигулина:«И что ты там, судьба, городишь?! Тебе вовек не сдамся я, пока на свете есть Воронеж – любовь и родина моя».
Выставка будет работать до 05 ноября 2017 (включительно).
10 октября в 15.00 в Центре военно-патриотического воспитания «Музей-диорама» открылась выставка компьютерных копий гравюр Петровской эпохи из собрания ВОХМ им. И.Н. Крамского.
В открытии приняли участие студенты Воронежского авиационного техникума имени В.П. Чкалова. Ребята познакомились с выставочными работами и посмотрели фильм «Воронеж — колыбель военно-морского флота».
Выставка будет работать 24 октября 2017 года.