Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского
Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского
Телефон для справок, заказ экскурсий:
+7 (473) 255-38-67
Menu
Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского
+7 (473) 255-38-67
Пресняков Александр Владимирович
Период создания:
1986
Материал, техника:
бумага, офорт, акватинта
Размер:
42,5х54,0 (31,5х42,0) см
Место создания:
—
Номер в Госкаталоге:
12669338
Номер по КП (ГИК):
ВОХМ КП-1363/1
Инвентарный номер:
Г-3871/1
Пресняков Александр Владимирович
Период создания:
1986
Материал, техника:
бумага, офорт, акватинта
Размер:
42,5х54,0 (31,5х42,0) см
Место создания:
—
Номер в Госкаталоге:
12669387
Номер по КП (ГИК):
ВОХМ КП-1363/2
Инвентарный номер:
Г-3871/2
Пресняков Александр Владимирович
Период создания:
1986
Материал, техника:
бумага, офорт, акватинта
Размер:
55,5х38,0 (43,6х31,2) см
Место создания:
—
Номер в Госкаталоге:
12669329
Номер по КП (ГИК):
ВОХМ КП-1362/2
Инвентарный номер:
Г-3870/2
Пресняков Александр Владимирович
Период создания:
1986
Материал, техника:
бумага, офорт, акватинта
Размер:
42,5х54,0 (31,5х42,0) см
Место создания:
—
Номер в Госкаталоге:
12669322
Номер по КП (ГИК):
ВОХМ КП-1363/3
Инвентарный номер:
Г-3871/3
Пресняков Александр Владимирович
Период создания:
1987
Материал, техника:
бумага, офорт
Размер:
65,5х54,0 (49,0х38,5) см
Место создания:
—
Номер в Госкаталоге:
17128411
Номер по КП (ГИК):
ВОХМ КП-4506/1
Инвентарный номер:
Г-4853/1
Александр Антонович Риццони – российский жанровый, портретный живописец, академик, профессор Императорской Академии художеств. Один из крупнейших мастеров академической живописи в России второй половины XIX века: работал как жанрист, пейзажист, портретист, создавала так называемые женские «головки». Его произведения отличает высокий уровень профессионального мастерства – согласованность композиционного и колористического решения, тщательная выписанность деталей.
Родился в семье остзейского ремесленника итальянского происхождения, выходца из Болоньи — Антона Александровича Риццони. Старший брат Александра — Павел Антонович (1822-1913) — академик живописи Императорской Академии художеств.
А. Риццони получил начальное образование в рижском уездном училище и первое знакомство с рисованием и живописью от своего брата Павла, в 1852 году поступил в ученики Императорской Академии художеств, где состоял учеником профессора Б.П. Виллевальда.
За время учебы дважды на собственные средства совершал поездки за границу, в 1858 году путешествовал по Италии и Франции, в 1860 году побывал в Испании и Бельгии. Получил все существующие академические награды: в 1857 — малую серебряную медаль за графические портреты А.П. Швабе, О.В. Швабе, Е.К. Фрикке и картину «Музыканты в корчме (Корчма)», в 1858 — большую серебряную медаль за картину «Итальянец-шарманщик в корчме», в 1860 — малую золотую медаль за картину «Жиды-контрабандисты», в 1862 — большую золотую медаль за картину «Аукцион в лифляндской деревне». Был выпущен со званием классного художника 1-й степени и правом пенсионерской поездки за границу сроком на три года. В 1863–1866 года путешествовал по Франции и Италии. Экспонировал свои работы в Парижском салоне (1865–1866).
В 1866 году возвратился в Петербург, представил в Совет Академии художеств восемь миниатюрных картин, изображающих внутренние виды синагоги, римских конюшен и разных торговых заведений; был удостоен за них звания академика и получил продление пенсионерского содержания до 1868 года. В том же году провел персональную выставку в Царском Селе. В конце 1866 — начале 1867 года путешествовал по России, собирая материал для картин на темы народной жизни. В 1867 году посетил Всемирную выставку в Париже. Работал в Париже и Риме, посетил Испанию и Португалию. В 1868 году за одиннадцать картин с изображением различных сцен из итальянского быта удостоен звания профессора, но педагогической деятельностью не занимался.
По истечении срока своего пенсионерства, с 1869 года, окончательно поселился в Риме где жил до самой смерти, периодически приезжая в Россию. Участвовал в выставках Московского общества любителей художеств (член МОЛХ с 1867). Экспонировал свои работы на Всемирной выставке в Вене (1873). В 1878 году провел персональную выставку в Петербурге. Был дружен с П.М. Третьяковым, которому помогал в формировании коллекции, содействуя в приобретении произведений К.П. Брюллова, С.Ф. Щедрина.
Окончил жизнь самоубийством в 1902 году, похоронен на кладбище Монте Тестаччо в Риме.
10.02.1841-19.12.1916
Евгений Эдуардович Дюккер — русский художник-пейзажист, академик Императорской Академии художеств.
Родился в семье ремесленника. Первоначальное художественное образование получил в Высшей губернской школе Аренсбурга. В 1858 занимался в скульптурной мастерской профессора Д. И. Иенсена в Петербурге. Продолжил образование в Императорской Академии художеств (1858–1862) в классе пейзажной живописи у С. М. Воробьева. За годы учебы получил все существовавшие академические награды: в 1859 — малую серебряную медаль, в 1860 — большую серебряную медаль, в 1861 — малую золотую медаль за пейзажи «Лифляндские виды», в 1862 — большую золотую медаль за два пейзажа «Лифляндские виды» и картину «Дубовый лес в окрестностях Ревеля». В том же году выпущен из Академии со званием классного художника 1-й степени и правом на пенсионерскую поездку за границу сроком на шесть лет.
В 1863–1869 — пенсионер ИАХ в Германии, Бельгии, Голландии, Франции. Работал преимущественно в Дюссельдорфе.
По истечении срока пенсионерства остался в Дюссельдорфе, поддерживая контакты с родиной. Неоднократно приезжал в Россию и Эстонию. В 1873 «за отличные познания в пейзажной живописи» получил звание профессора ИАХ. Регулярно присылал свои произведения на выставки в Россию. Принимал участие в выставках в залах Академии художеств (1860–1885, с перерывами), Товарищества передвижных художественных выставок (1872–1874), Общества выставок художественных произведений (1872), Общества русских акварелистов (1912–1914). С 1912 — почетный член Общества русских акварелистов.
С 1872 преподавал в Дюссельдорфской Академии художеств, где с 1874 и до конца жизни руководил пейзажным классом, профессор. Почетный член Академий художеств в Берлине и Стокгольме. Член общества акварелистов в Вене и Брюсселе. Помимо живописи занимался офортом.
В собрании музея находится пейзаж «Берег моря», созданный в 1900 году.
Алексей Гландин родился в Одессе в семье итальянского коммерсанта Леонардо Энглянди. Имя при рождении Андрео Энглянди.
Участник Великой Отечественной войны. Окончил Одесское художественное училище (1949), Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина Академии художеств СССР в Ленинграде (1957, мастерская профессор Ю.М. Непринцева). Участник областных, зональных, республиканских, всесоюзных, зарубежных выставок с 1957 года. В 1957-1961 годах жил в городе Сталинск Кемеровской области, в 1962-1967 годах работал в Воронеже. Член Союз художников с 1960 года. Председатель (1962-1963), член правления (1963-1966) Воронежского отделения Союза художников. Участник зональной выставки «Край Черноземный» (1964).
Работал в жанрах пейзажа и тематической картины. Произведения художника снискали себе широкую известность. Глубина содержания, актуальность и высокое мастерство исполнения присущи наиболее крупным его работам — «Песня о Родине», «Дозор Октября». «бронебойщики». Его картина «Посвящается морской пехоте» — это память о погибших друзьях-моряках. Автор скупыми средствами показал драматический эпизод. увиденный и пережитый им на войне. В пейзажах мастера всегда чувствовалась жизнерадостность. Они полны света и удивлением перед красотой мира.
Персональные выставки Гландина состоялись в городе Подольск Московской области (1973), Москве (1973, 1984, 1988), Воронеже (1985). Представлен в Государственной Третьяковской галерее, научно-исследовательском институте Российской академии художеств (Санкт-Петербург), Воронежском областном художественном музее имени И.Н. Крамского, музеях ряда городов.