Архив постов: Ноябрь 2020

Выставка из фондов ВОХМ им. И.Н. Крамского откроется в Санкт-Петербурге

6 ноября, 2020

13 ноября 2020 года в Голубом зале Научно-исследовательского музея при Российской академии художеств откроется монографическая выставка «Вечная молодость сердца. Живопись и графика Петра Нилуса из фондов Воронежского областного художественного музея им. И. Н. Крамского», приуроченная к 150-летию со дня рождения Ивана Алексеевича Бунина.

Петр Александрович Нилус (1869–1943) – близкий друг И. А. Бунина, живописец и график, литератор, ученик К.К. Костанди и И.Е. Репина, член Товарищества передвижных художественных выставок и Товарищества южнорусских художников.

Он покинул Родину в 1919 году. За рубежом работал преимущественно в жанре портрета, городского пейзажа и натюрморта. Картины Петра Александровича этого периода полны богатством цвета и света импрессионистической живописи.

Революция тесно связала судьбы Петра Нилуса и Ивана Бунина. Настолько, что сами они замечали взаимопроникновение идей в творчество друг друга. Нилус начинал писать беллетристику, а красочные тексты Бунина приобретали особые изящество и форму. Это была дружба двух очень разных, но удивительно творческих и глубоко мыслящих людей. Творческие идеалы Нилуса и Бунина необыкновенно созвучны, словно мастер кисти подхватывает мотив, начатый мастером слова.

Выставка представит 40 работ П.А. Нилуса из 73, составляющих воронежскую коллекцию произведений художника, крупнейшую среди российских музейных собраний. Все представленные работы были созданы мастером в период эмиграции (1919–1943), что подчеркивает их особую ценность.

Выставка продлится до 17 января 2021 года.

*Фотографии из архива Научно-исследовательского музея Российской академии художеств.

Выставка «Александр Бучкури: ученик и учитель» (12+)

6 ноября, 2020

19 ноября 2020 года в выставочном зале ВОХМ им. И.Н. Крамского начнет работу выставка «Александр Бучкури: ученик и учитель», приуроченная к 150-летию со дня рождения художника.

Экспозиция представит две неразрывные грани личности Александра Алексеевича Бучкури – творчество и педагогическая деятельность художника.

Впервые за долгий промежуток времени в полном объеме будут представлены живописные и графические работы Александра Бучкури и его учеников, документальные материалы, фотографии из фондов музея. Выставка подобного масштаба проводилась только в 1970-м году к 100-летию художника. Многие графические произведения мастера публика увидит впервые.
Всего около 120 работ.

Жизнь и творчество Александра Бучкури неразрывно связаны с Воронежским краем. Именно в Воронеже он начал художественное образование в мастерской Льва Григорьевича Соловьёва, в начале 1890-х годов участвовал в создании Кружка любителей рисования (1892–1918) и Воронежской бесплатной рисовальной школы (1893–1918).

Несмотря на то, что Бучкури продолжил образование в Академии художеств (1899–1904) в мастерской И.Е. Репина и до 1918 года проживал преимущественно в Санкт-Петербурге вместе со своей женой, художником Вассой Иосифовной Епифановой, связь с Воронежем, как творческая, так и личная, никогда не прерывалась. Образ малой родины присутствует в каждом произведении художника.

По возвращении в Воронеж Александр Бучкури активно занималтся преподаванием, создал мастерскую реалистической живописи в Воронежских свободных художественных мастерских. В 1920-х годах у Бучкури учились многие воронежские художники: В. Белопольский, В. Дородницкий, К. Стаховский, Е. Романовская, В. Рындин, Н. Рындина (Бессарабова), В. Кораблинов, А. Васильев, Д. Черских. Для многих молодых художников – М. Лихачева, Г. Гончарова, Б. Тимина, В. Комолова, К. Успенской, С. Легени, живописные произведения Бучкури на тему крестьянского быта стали творческим ориентиром.

Жизнь Александра Алексеевича Бучкури была наполнена самозабвенным, целеустремленным трудом и любовью к Воронежскому краю, которую он передавал в своих произведениях особым колористическим строем живописного языка.

Юбилейная выставка призвана показать, что творчество и педагогическая деятельность Александра Алексеевича Бучкури являются неотъемлемой частью русского искусства первой половины XX века.

Выставка проводится при участии Музея народной культуры и этнографии Воронежского государственного университета и Парка детского и семейного отдыха «Нелжа.ру».

Стоимость посещения:
Полный билет – 300 рублей.
Льготный билет (школьники, студенты, пенсионеры) – 200 рублей.
Члены Союза художников (при предъявлении удостоверения) – бесплатно.
Фотосъемка: мобильные устройства, фотоаппарат (без вспышки) – бесплатно.

ВНИМАНИЕ!
В настоящее время приобрести билет можно только ОНЛАЙН.

Выставка продлится до 17 января 2021 года.

* Фото на обложке: А.А. Бучкури. Свадебный поезд. 1912. ©ВОХМ им. И.Н. Крамского

В Боброве открылась выставка «Другое искусство» из фондов ВОХМ

5 ноября, 2020

1 ноября 2020 года в Бобровском краеведческом музее состоялось открытие выставки «Другое искусство», представляющей живопись и графику из собрания ВОХМ им. И.Н. Крамского.

Выставка демонстрирует «опыт противостояния» советских художников, чье стремление к художественным экспериментам оказалось сильнее страха быть непонятными.

Выставка продлится до 30 ноября 2020 года. 

Тимин Борис Васильевич

5 ноября, 2020

08.11.1904 04.10.1973

Борис Васильевич Тимин родился в Самаре. Окончил Самарский художественный техникум (1927). До 1931 года преподавал в школе на станции Похвистнево Самарской железной дороги. Член и участник выставок Объединения молодежи Ассоциации художников революции.

В Воронеже с 1933 года. Являлся одним из организаторов Воронежского союза советских художников.

В годы Великой Отечественной войны занимался иллюстрацией армейской газеты «Сын Родины». Выезжая на натуру в войска, Борис Васильевич неоднократно был вынужден работать под огнем противника, проявляя мужество и выдержку. Не один десяток мастерски выполненных плакатов и портретов отличившихся бойцов и командиров были напечатаны в армейской газете. Одновременно с этим Тимин активно участвовал в выпуске «Окон ТАСС». Наравне с его портретными и жанровыми зарисовками в газете печатались и карикатуры художника. В составе армейской редакции художник Тимин прошел от Москвы до Берлина.

После Войны художник работал в различных жанрах: тематической картины, пейзажа, портрета, натюрморта.  С 1948 по 1950 , а также с 1957 по 1959 годы  был председателем правления Воронежского отделения Союза художников.

Автор картин: «Штаб Чапаева» (1941), «Вступление Первой Конной Армии в Воронеж в 1919 году», «Освобождение Воронежа от фашистских захватчиков» (1953, 1958; обе совместно с М.И. Лихачевым и А.Г. Хазаровым), портретов В.В. Белопольского (1949), В.Ф. Буримова (1949), А.В. Полякова (1951), А.Н. Корольковой (1953) и других, а также фронтовых зарисовок и серии графических листов «Они сражались за Родину». Несколько его картин представлено в Воронежском областном художественном музее имени И.Н. Крамского.

Персональная выставка произведений Тимина состоялась в Воронежском областном художественном музее имени И.Н. Крамского (1965); посмертная в выставочном зале Союза художников (1974; совместно с работами К.М. Стаховского).

Борис Тимин умер в 1973 году в Воронеже.

Справка: Сын художника Владимир Борисович Тимин (1932-1990). Форматор скульптурного цеха художественно-производственных мастерских Художественного фонда РСФСР (1949-1957, 1977-1981).

Специальная оценка условий труда (СОУТ)

5 ноября, 2020

Сводная ведомость результатов проведения специальной оценки условий труда. 2015 год

Сводная ведомость результатов проведения специальной оценки труда. 2018 год

Сводная ведомость результатов проведения специальной оценки условий труда. 2019 год

Сводная ведомость результатов проведения специальной оценки труда. 2022 год

Сводная ведомость результатов проведения специальной оценки условий труда. 2023

Свежие записи
Свежие комментарии
Архивы
Рубрики
Мета







Ваше сообшение успешно отправленно, в ближайшее время мы с вами свяжемся



Наверх